Autor:, www.cinemablend.com
Anunțul Disney/Pixar despre An lumină a fost ceva care a trimis unde de șoc în comunitatea de fani a companiei. Pentru prima dată, avem o poveste derivată/de origine a unui personaj în afara contextului francizei originale, doar în loc să vedem începuturile jucăriei pe care am ajuns să o cunoaștem. Povestea jucariilor, ne uităm la „adevăratul” Buzz Lightyear. Totul, de la scepticismul total la optimismul pur, era în joc, deoarece acesta era un nou teren pentru creatorii de vise animate pe computer.
După ce a parcurs calea pe care regizorul/co-scenariul Angus MacLane a folosit pentru a explora un astfel de concept, pot spune cu siguranță că An lumină onorează și îmbunătățește caracterul său atemporal și într-un mod interesant de proaspăt. Desigur, partea acestei formule care trebuie reformulată este exact ceea ce Ani lumina cărțile de titlu inițiale sunt scrise pentru toți cei care vizionează.
Acesta este filmul SF care a stârnit imaginația tânărului Andy în Povestea jucariilor lume, inspirându-l să-și dorească produsul de legătură rezultat. Cu alte cuvinte, urmărim „adevăratul” Buzz Lightyear (Chris Evans) într-o căutare în numele științei și Star Command. Această poveste de origine îl prezintă pe Space Ranger-ului nostru cu o mână de prieteni noi (KeKe Palmer, Dale Soules și Taika Waititi), cu care va face echipă pentru a-și învinge nemesisul final proaspăt bătut: răul Zurg (James Brolin).
Chiar și cel mai cinic fan Pixar ar trebui să fie impresionat de modul în care Lightyear își folosește premisa inedită.
Ani lumina foarte meta premisă ar fi putut fi folosită pentru a râde, a face cu ochiul și a da din cap la personajul lui Buzz așa cum l-am văzut în Povestea jucariilor. Unii ar fi putut chiar să fi crezut că aceasta a fost strategia pe care ar fi luat-o filmul cu povestea acestui film, asemănător cu „bobinele de ieșire” de la Pixar, în care personajele din filme precum Viața unui insectă sunt de fapt doar actori angajați. Acesta este opusul a ceea ce Angus MacLane, precum și colaboratorii de scenarii/scenari Matthew Aldrich și Jason Headley, au decis să facă.
In timp ce An lumină are tone de ouă de Paște, puncte de complot și chiar pansamente set care amintesc de Razboiul Stelelor și Străin francize, nu fură niciodată cu ridicata din niciuna dintre aceste lumi. Folosind acele saga ca inspirație, povestea reală din inima tuturor este obsesia lui Buzz de a-și îndeplini misiunea. În felul său frumos, mentalitatea nebună orientată spre misiune a jucăriei Buzz de la Povestea jucariilor are și mai mult sens după ce ai văzut An lumină.
Intrând în acest film, i-am auzit pe câțiva critici menționând că de fapt au plâns în timpul An lumină. Acolo și-a luat un moment chiar și scepticul din mine, deoarece nu eram sigur ce ar fi putut face pentru a obține un astfel de răspuns. Deși nu mă îndoiesc de capacitatea Pixar de a face oamenii să plângă, acest scenariu în special m-a luat prin surprindere, deoarece ceea ce începe ca o versiune de aventură spațială încântătoare a Lucrurile potrivitesau chiar îndrăznesc să spun Top Gunse transformă complet în Sus teritoriu. Chiar și folosind propriul registru de joc, echipa de la Pixar nu a sunat la emoție și asta face parte din ceea ce trage. Ani lumina ton și textura atât de minunat.
Buzz Lightyear al lui Chris Evans conduce o distribuție de personaje adorabile și incitante, cu o surpriză care aproape fură întregul spectacol.
Chris Evans, cel mai recent actor care a dat vocea lui Buzz Lightyear, aproape că s-a simțit ca un tip casting după anunț. Pentru unii, decizia poate să fi fost ușoară să-l întocmească pe bărbatul care l-a interpretat pe stoicul Captain America al MCU ca versiunea „serioasă” a Ani lumina protagonist. Și totuși, această versiune de Buzz este mai complicată decât s-ar aștepta oamenii, cu o imens cip pe umăr care ajunge să fie punctul central al narațiunii sale.
Așa cum povestea acestei aventuri SF oferă diferite texturi personajului Buzz Lightyear, An lumină îi oferă lui Chris Evans ceva proaspăt cu care să lucreze. Din nou, acesta este filmul care l-a inspirat Povestea jucariilor figură de acțiune, așa că Luke Skywalker de pe ecran va acționa în mod clar diferit de omologul său Kenner licențiat. În timp ce Evans primește cu siguranță momente care invocă interpretarea originală a lui Tim Allen, aceasta nu este o versiune de cover a Buzz Lightyear pe care o urmărim.
Același lucru este valabil și pentru Zurg al lui James Brolin, care primește aproape o pagină prima rescrie ca personaj. Uită din ce știi Toy Story 2 sau chiar Buzz Lightyear of Star Commanddeoarece circumstanțele din jurul Zurg sunt destul de surprinzătoare în An lumină. Cu un nou inamic împotriva căruia să se opună, Buzz Lightyear are nevoie și de niște prieteni noi; ceea ce este ceva la care acest film excelează cu siguranță.
Jucând trio-ul format din Maurice, Izzy și, respectiv, Darby, Taika Waititi, Keke Palmer și Dale Soules aduc fiecare o atitudine unică pumnilor de Junior Rangers care fac echipă cu Buzz. Părând o gamă între ușurare comică, inspirație eroică și acțiune totală, actorii creează un abur de vis impresionant atunci când sunt legați împreună cu eroul serios al lui Chris Evans.
Dar credeți-mă când vă spun că hype-ul din jurul pisicii robotizate de companie SOX (Peter Sohn) al lui Buzz merită absolut să fie cumpărat. Acest personaj aproape fură întregul film, arătând încă o dată cum face să luați arhetipul potrivit și să-l puneți în cuie printr-o imagine nouă. An lumină urcă destul de sus. Ceea ce ar fi putut fi un simplu distribuitor al unui slogan de glumă este afișat cu la fel de multă profunzime ca și oamenii pe care îi urmărește în jur.
Lightyear împrumută din trecutul Pixar, prin prisma prezentului, pentru a face un viitor foarte interesant.
Reimaginarea Buzz Lightyear a fost o sarcină care ar fi putut merge dezastruos de greșit, deoarece meta-narațiunile precum An lumină nu lipiți întotdeauna aterizarea. Ceea ce ar fi putut fi o singură dată care a dovedit de ce astfel de filme nu ar trebui făcute a ajuns să fie un succes extrem de surprinzător. Împrumutând din trecutul Pixar și arătându-l prin prisma prezentului, ni se oferă un film care ar putea duce la un viitor foarte interesant.
Este puțin stâncos la început, deoarece tonul potrivit durează puțin pentru a fi pus în mișcare. O singura data An lumină își găsește banda, nu se oprește, mergând direct printr-o aventură care se ocupă cu adevărate lucruri de erou albastru. Deși s-ar putea să nu ajungă la infinit, povestea terminată depășește absolut ceea ce ne-am fi putut aștepta. Când ajungeam la final, eram deja încântat să văd unde ar putea ajunge continuarea, zâmbind la imaginea finală de parcă ar fi fost prima dată când mă uitam. Povestea jucariilor.
Da, An lumină te va face să crezi că această jucărie poate zbura. Acestea fiind spuse, este o aventură care ia bucăți din cea mai bună povestire emoționantă de la Pixar și o gelifică în mod corespunzător cu toată aventura, acțiunea și umorul pe care ți le-ai putea dori. Puteți vedea cu siguranță de ce Andy și-ar fi dorit un Buzz Lightyear de ziua lui, iar noile generații de copii sunt pe cale să ceară același lucru. Doar că de data aceasta, cu siguranță vor fi și o mulțime de jucării SOX în acele cărucioare de cumpărături.