Autor:Farah Cheded, theplaylist.net
Alice Rohrwacherlui „La Chimera” zboară între limbi (engleză, italiană, franceză, germană) la fel de fluid precum mediile (cinematografie de 35 mm, Super16 mm și 16 mm) și stiluri (scene în stil Chaplin accelerate, imagini clinice CCTV, răsturnări îndrăznețe ale camerei la 180 de grade) . Rohrwacher folosește acest mozaic de abordări disparate pentru a se concentra asupra altor tipuri de interacțiuni incongruente și imprevizibile: Italia modernă și trecutul ei antic, sfâșierea inimii și noua dragoste și lumea reală și tărâmul ei oglindă spirituală.
CITEȘTE MAI MULT: Festivalul de film de la Cannes 2023: 21 de filme de văzut de văzut
Potrivit unor astfel de teme, „La Chimera” este plasat în lumea tombaroli (răiders de morminte etrusci) în Toscana anilor 1980. Acesta este un loc în care istoria antică nu este niciodată departe de picioarele cuiva, ca director de imagine Hélène Louvart este clar într-o fotografie uimitoare a Pământului proaspăt împărțit în bucăți pentru a dezvălui plăci luminoase etrusce care pândesc la doar câțiva centimetri sub pământ. Josh O’ConnorArthur, taciturnul lui, trăiește într-o distanță la fel de emoționantă față de trecut: el umblă pe Pământ ca o fantomă, plângând încă o iubire pierdută – Benjamina, fiica profesoarei locale de canto Flora (din păcate, subutilizată Isabella Rossellini).
La fel ca personajul principal al ultimei premiere la Cannes a lui Rohrwacher („Happy as Lazzaro”), Arthur are o abilitate supranaturală: el singur poate ghici locația mormintelor etrusce ascunse, unde trupurile au fost îngropate alături de „bunuri funerare” prețioase care ar putea câștiga tombarolii o avere pe piața neagră a antichităților. Dar, spre deosebire de grupul său de complici, Arthur nu este interesat de bani – în schimb, el se află într-o căutare enigmatică în stilul lui Orfeu și Eurydice pentru a găsi o „ușă către viața de apoi”. Este un obiectiv oarecum abstract de urmărit, dar O’Connor, un actor în continuă evoluție profesională, îl interpretează pe Arthur cu amestecul potrivit de grija și transcendență pentru a ne vinde ideea că el este protagonistul unui mit modern.
Căutarea lui Arthur este complicată de întâlnirea sa cu unul dintre studenții de canto pe care Flora îi exploatează cu ușurință, nu nesemnificativ numită Italia (un mod instantaneu drăgăstos). Carol Duarte). Italia este un altul dintre sfinții nevinovați ai lui Rohrwacher, un far prețios al bunătății de altă lume, care a rămas cumva nealterată de lumea crudă și rece din jurul ei. Pentru Arthur (care comunică cu ea în italiană, atât oral, cât și semnată), ea este o flacără miraculoasă în întuneric, o reamintire a cum arată cu adevărat viața.
Totuși, spiritul ei plin de viață nu doar reaprinde o flacără stinsă în el, ci îi tulbură și conștiința. Flora susține că artefactele prețioase ale etruscilor nu sunt făcute pentru ochi umani; în schimb, ei aparțin sufletelor cu care sunt înmormântați. Tombarolii – care cred că relicvele pe care le fură sunt daruri lăsate în urmă doar pentru a le moșteni și a profita de ei – râd de filosofia Italiei, dar ea prinde rădăcini în Arthur, un fost student la arheologie care probabil nu a considerat niciodată că ceea ce este sub pământ ar putea să aparțină. Acolo.
La fel crede și „La Chimera”: atunci când tombarolii deschid un mormânt rar sigilat, de exemplu, afluxul de aer din secolul al XX-lea în spațiu pare să facă ca frescele de pe pereții să-și piardă puțin din culoarea lor strălucitoare, ca și cum au fost răpiți de viață. Mai mult decât atât, într-o manifestare bântuitoare a ideii fundamentale a filmului – că istoria este publică și, prin urmare, roadele ei fie aparțin tuturor, fie nimănui – Arthur devine curând afectat de vise în care localnicii îl întreabă despre artefactele pe care le-a jefuit, vorbind despre el. ei de parcă ar fi propriile lor moșteniri personale.
Rohrwacher folosește atingeri realiste magice ca acestea pentru a oferi un alt comentariu ei captivant asupra potențialului corupt spiritual al lăcomiei. Încântarea funcționează mai bine în unele locuri decât în altele, totuși. De exemplu, fotografiile frecvente cu porumbei și gâște fac aluzie la reverența etruscilor pentru păsări ca oracole ale destinului, dar fără prea multe explicații în film cu privire la credințele lor, aceste referințe par oarecum distante și academice.
Cu toate acestea, vraja lui Rohrwacher este valabilă. Încă o dată, ea se dovedește un maestru în accesarea și extinderea celei mai necorupte părți din noi, Italia interioară. „La Chimera” are o putere atât de ademenitoare, de reorientare, încât ne inversează reacțiile inițiale față de opera tombaroli – astfel încât, până la sfârșitul filmului, ne retragem de la pângărirea unei statui atât de visceral încât parcă ar fi fost făcută din carne. , nu piatra. Ca și în cazul celorlalte lucrări ale ei, „La Chimera” este un dar al unui film, o piesă de cinema stimulatoare din punct de vedere filozofic, care are capacitatea rară de a transforma cu adevărat modul în care privim lumea. [A-]
Urmăriți toată reflectarea noastră de la Festivalul de Film de la Cannes 2023.