Autor:Emma Fraser, theplaylist.net
Protagoniști înțepător sunt un ban pe duzină la televizor în aceste zile, continuând mult după ce domnia antieroilor ca Tony Soprano, Don Draper și Walter White s-a încheiat. În comedia neagră de la Apple TV+, „Fizic,” a lui Rose Byrne performanță excelentă, în calitate de expertă în aerobic, Sheila Rubin, care conduce mănușa arhetipului „femeie dificilă”. În al doilea sezon, Sheila continuă să fie în război cu ea însăși și cu toți cei care îi amenință viitorul imperiu de exerciții. Pe măsură ce se apropie tot mai mult de acest vis, Sheila trebuie să depășească obstacole noi și vechi care aliniază calea către succesul unui guru al stilului de viață.
Evenimentele sunt încă la câțiva ani distanță de flash-forward-ul care a deschis episodul pilot, care o înfățișa pe Sheila în vârful jocului ei de aerobic în 1986. În schimb, ne alăturăm celor de la Rubin la o răscruce cu Danny (Rory Scovel) lingându-și rănile de la pierderea alegerilor locale și încercând să fie un soț care îi susține noul efort al Sheilei – cu câteva avertismente. Contractul pe care l-a semnat cu afacerea de familie Stahl/Grunner nu este pasul plin de farmec către succes la care spera și concurenți carismatici precum infecțiile Vinnie Green (Murray Bartlett) o fac mai mare și mai bine.
Chiar dacă publicul este la curent cu gândurile Sheilei prin intermediul dispozitivului de voce off, ea nu este o carte deschisă. O combinație de detestare de sine și tendința de a reprima evenimentele anterioare a făcut ca masca Sheilei să fie adesea ferm la locul lor. Ea începe să renunțe la unele dintre aceste bariere în spațiul ei sigur de baie, dar acest personaj nu vrea să se expună nimănui – nici măcar ea însăși. Comentariile negative care vizează ea însăși și pe toți cei din jurul ei pot fi greu de auzit, oferind în același timp o perspectivă asupra alegerilor adesea uluitoare și impulsive ale Sheilei. Din fericire, nu este un simplu caz de repetare a materialului din primul sezon, și chiar și discuțiile negative cu sine necesită o altă tactică.
Primul episod, „Don’t You Want Me”, se deschide cu o voce off care o încurajează pe Sheila să-și țină „ochii pe premiu”. Tonul este mai blând și îi amintește să se calmeze atunci când se confruntă cu bărbați slăbănogi și cu nevoia constantă a soțului ei de a se concentra. Sezonul 2 aprofundează în modul în care această voce interioară este atât o cârjă, cât și o cârjă, ceea ce se adaugă la eficacitatea în a arăta o femeie în război cu gândirea ei dezordonată. Nu este un caz simplu de înlocuire a unui model cu altul și nu există o soluție rapidă – chiar dacă Sheila crede că aerobic este cheia.
Creator Annie Weisman (“Aproape Familie” și “Calea”) a discutat cât de neconvențional este implicarea în istoria ei de tulburare de alimentație prin personajul Sheila Rubin. („Este o tulburare de gândire”, a scris Weisman în „Vanity Fair” când descrie experiența ei). O parte din motivul pentru care „Physical” este atât de greu de urmărit uneori se datorează acestui punct de vedere visceral și autentic. De asemenea, este imposibil să priviți în altă parte. Controlul este un factor atât de dominant, iar Sheila oscilează între a se simți neacostat și a se prinde de tipare pentru a tempera haosul care se învârte în jurul ei.
Sheila și-a aruncat în aer mai multe părți din viața ei la sfârșitul sezonului 1, iar valuri oferă noi provocări. Și-a abandonat partenerul de aerobic Bunny (Della Saba) pentru a merge singur cu „Body by Sheila” și a trecut peste linia către o aventură cu mogulul imobiliar John Breem (Paul Sparks). Acesta din urmă și-a atins punctul de fierbere când Sheila l-a văzut pe dezvoltatorul strâmt alergând în ture în mall-ul pustiu. În loc să desăvârșească această fascinație comună (și repulsie), perechea se angajează în masturbare reciprocă publică.
A face acest lucru într-o clădire care reprezintă consumerismul american este intenționat. Credințele conservatoare și capitaliste ale lui John (și credința lui mormonă) sunt tot ce nu este soțul Sheilei. Din nou, aceasta face parte din atractie, iar Sheila nu este singurul personaj care simte o doză mare de dezgust de sine, împreună cu probleme cu tată adânc înrădăcinate. Flirtul sucit de Sheila și John a fost o poveste greșită anul trecut și există câteva îmbunătățiri cu această dinamică în noile episoade. Cu toate acestea, John este un personaj greu de simpatizat – Sparks este foarte bun la interpretarea tensiunii care se infiltrează sub exteriorul său asemănător rechinului – chiar dacă povestea lui aruncă puțină lumină asupra comportamentului său.
Relația înstrăinată a Sheilei cu părinții ei este reexaminată devreme, iar Danny reușește să fie la fel de susținător și fericit de ignorant. Scovel parcurge cu dibăcie linia perdant-soț și, mai degrabă decât un decupaj de carton a unui bărbat obsedat de sine, care tânjește după aprecierea politică (ceea ce încă mai face), Danny este mai nuanțat decât atât. Două decenii de căsnicie nu sunt ușor de aruncat, iar descrierea unui parteneriat care are încă maxime alături de multele sale minime reflectă o dinamică complexă care nu este întotdeauna explorată.
Cea mai buna prietena Greta (Dierdre Friel) este hotărât anti-Danny, iar cererea ei de „nu mai multe secrete” este o perspectivă dificilă, deoarece Sheila a ținut întotdeauna anumite părți ale vieții sale separate. Prieteniile strânse semnificative ale femeilor sunt ceva ce i-a lipsit Sheilei, iar educația ei nenorocită îi informează atacurile competitive și pasiv-agresive la femeile din viața ei. Încet, acest lucru începe să se schimbe și distruge comportamentul defensiv al Sheilei.
Înfierbântat de performanța sa genială de pe „Lotus alb”, adăugarea lui Murray Bartlett ca armăsar de aerobic Vinnie Green adaugă un alt ingredient competitiv. Vinnie are tot ce își dorește Sheila: reclame, marfă și urmăritori. Între timp, Sheila este blocată să vândă copii ale VHS-ului ei în supermarketuri, magazine universale și târguri de stat. Da, are un decupat de carton în mărime naturală a corpului îmbrăcat în spandex și a feței zâmbitoare, dar asta nu este nimic în comparație cu ceea ce a realizat Vinnie. Relația instantanee a lui Bartlett cu Byrne mă face doar să-mi doresc să împartă mai mult timp pe ecran, iar cel de-al optulea episod este un sezon.
În altă parte, Bunny și Tyler (Lou Taylor Pucci) se luptă cu ceea ce urmează și zboară în și ieși din diverse comploturi. Bunny este o forță și, totuși, serialul nu pare să știe ce să facă cu ea dincolo de furia fierbinte pe care o simte față de Sheila. „Vibrațiile proaste” pe care nu le poate scutura sunt de înțeles, dar nu este suficient pentru ei să facă acest sezon.
În parte, jumătatea din spate a sezonului este mai puternică, deoarece povestea avansează în mai multe moduri convingătoare pe care nu le voi strica. O ușoară neclaritate mai târziu, totuși, m-a convins că am apăsat cumva pe redarea episodului greșit din cauza unei schimbări de poveste și a trebuit să verific din nou că nu am sărit un episod (nu am trecut). Pe lângă asta, arcul Sheila surprinde cu succes luptele ei de a-și manifesta autocompasiune, pe măsură ce conversația de sine se rătăcește într-o voce deschis critică și rușinoasă. Byrne este genială în a descrie această bătălie în timp ce jongla cu așteptările celor din jurul ei și cu visul pe care vrea să-l transforme în realitate. Tiparele ei distructive se repetă și ea a găsit o altă fixare, dar asta nu înseamnă că mâncarea nu este încă în mintea ei – și, prin urmare, spectatorii ar trebui să fie atenți atunci când vizionează.
Excesul prin spandex lucios, consumerism și modurile care vizează dorința de a deveni versiuni mai bune ale noastre oferă o legătură de la trecut la prezent. Totul, de la costumele concepute de Ernesto Martinez iar coloana sonoră rotativă a imnurilor anilor ’80 se adaugă naturii amăgitoare și promisiunilor brandului de stil de viață care continuă cu seriozitate. Este ușor să o imaginezi pe Sheila folosind TikTok și Instagram, încercând să conducă tendința de sănătate în timp ce se luptă cu cel mai înverșunat critic al ei, ea însăși. Explorarea ambițioasă de către „Physical” a împuternicirii monetizate nu lovește întotdeauna marca, dar performanțele puternice din centrul său și-au găsit ritmul. [B]