Autor:Chase Hutchinson, theplaylist.net
Dacă există ceva despre care am ajuns să știm Bob Odenkirk, este că nu există nimeni acolo care să poată juca un om trist așa cum poate el. În AMClui “Mai bine sună-l pe Saul,” ne-a adus în psihicul zbuciumat al lui Jimmy McGill și ne-a arătat în detalii dureroase cum, în ciuda bunătății din adâncul lui, a devenit avocatul carismatic și totuși sclipitor Saul Goodman. Rămâne o performanță titanică pe parcursul a șase sezoane spectaculoase de televiziune. Fie că este vorba în micile momente de criză internă sau în cele externe explozive în care insensibilitatea lui Jimmy începe să-l ajungă din urmă, Odenkirk a adus viață unui om care se confruntă cu anihilarea morală.
Revenirea lui pe micul ecran, în „Lucky Hank,” nu este la același nivel cu acesta. Desigur, există puține lucruri care ar putea fi vreodată și sunt multe de apreciat în ultimul său rol. Adesea prostesc, deși cu o grămadă sănătoasă de snark, Odenkirk dispare din nou în personajul său în timp ce creează ceea ce promite a fi un alt portret precis al unui bărbat care rămâne pierdut. Nu are aceeași întuneric bogat și direcție ascuțită a „Better Call Saul”, deoarece are un ton mai larg comic decât este incisiv. Cu toate acestea, este ridicat atât de Odenkirk, cât și de restul distribuției atunci când contează.
În primele două episoade oferite spre revizuire, îl observăm pe profesorul lui Odenkirk, Hank Devereaux, în timp ce se clătina pe marginea haosului personal și profesional al propriei sale creații. O scenă de deschidere îl vede rămânând complet neinteresat de cursul său de scriere creativă până când un student, arogantul Bartow al lui Jackson Kelly, îl provoacă să ofere feedback și să se angajeze cu ei. Când Hank continuă apoi să critice constructiv despre unde consideră că povestea acestui student îi lipsește, acest lucru devine rapid într-un argument mai dificil. Bartow are clasa de partea lui în a-și împinge profesorul să-i pese cu adevărat, dar încă nu este dispus să reflecteze cu adevărat la sfatul pe care l-a cerut odată ce îl primește. Când trece la insulte, Hank ia momeala. Se lansează într-o diatribă extinsă împotriva acestui student, a colegiului în care predă, a propriilor colegi și chiar a lui însuși. Cu camera într-o tăcere uluită, Odenkirk oferă o linie potrivită pentru a termina când spune „Ei bine, ai vrut să vorbesc mai mult”.
Este o modalitate grozavă de a ne introduce în spectacol, deoarece nu pierde timpul în a arăta nemulțumirea lui Hank față de viața și profesia lui. Pentru toate modurile în care poate suna ca personajul este doar o altă versiune a lui Jimmy, cu inteligența caustică a lui Odenkirk rămânând la fel de intactă ca întotdeauna, el are o nesiguranță mai mare care se strecoară asupra ta. Afară sunt costumele stridente ale lui Saul și în locul lor este o barbă cenușie care maschează grimasa recurentă gravată pe chipul lui Hank.
În calitate de președinte al departamentului de engleză de la Universitatea fictivă Railton, el pare în mare parte epuizat de certurile colegilor săi profesori, dar alimentează focul cu propriile sale denigrații. Poate exista un spirit vesel răutăcios în asta, exprimat cel mai mult într-un moment în care nasul lui Hank este prins în caietul cu spirală al unuia dintre colegii săi care se leagăn spre el și stropește sânge pe cămașa altuia. Durerea lui fizică provoacă o tresărire, dar conflictul emoțional personal este cel care începe cu adevărat să prindă.
Bazat pe romanul din 1997 „Straight Man” al lui Richard Russo, serialul nu se teme niciodată să încerce propriile defecte ale lui Hank. Deși narațiunea lui poate fi puțin neplăcută în timp ce opinează despre eșecurile celorlalți, nebunia lui este un scut, deoarece fuge frecvent de problemele sale. Într-un gag remarcabil, acesta este literal, în timp ce el sprintează la marginea îndepărtată a cadrului. Singura persoană pentru care pare să aibă un respect real este soția sa Lily, dar el rămâne sărac în a-i arăta asta. Jucat de Mireille Enos, ea îl cunoaște mai bine decât s-ar putea să se cunoască el însuși și oferă niște zgomote grozave care îl țin jos. Ea nu este doar acolo ca o folie pentru el, deoarece aflăm că vrea să plece să locuiască la New York și are propriile aspirații de viață. În multe feluri, Hank o reține atât pe ea, cât și pe el însuși. În mijlocul acestei tragedii interpersonale liniștite, rămâne amuzant doar să-l vezi pe Odenkirk continuând să lucreze la vârful jocului său. Chiar și un moment în care pur și simplu se aplecă înainte cu o expresie exasperată pe față este încântător, demonstrând că poate atinge aproape fără efort toate notele de comedie așa cum se profilează cele dramatice.
Mașinațiunile exacte ale intrigii despre modul în care se desfășoară toate acestea sunt cel mai bine lăsate să fie descoperite în serial, deoarece există câteva surprize care se dovedesc adesea absurde și dulci-amare. Când Hank se confruntă cu potențialele consecințe de la izbucnirea lui în clasă, devine aproape ușurat că cariera sa academică s-ar putea să se apropie în curând de sfârșit. Deși există o lipsă de fotografii dinamice din punct de vedere vizual care să transmită o asemenea complexitate în „Better Call Saul”, Odenkirk rămâne de neegalat în modul în care surprinde o serie de emoții în timp ce fața lui cade în tristețe. Hank este încă sarcastic și, sincer, un fel de ticălos. Nici măcar cei care încearcă să fie buni cu el nu sunt imuni de dispoziția lui de mușcătură. Pare supărat pe lume, dar este în primul rând furie pe sine însuși.
Toate acestea sunt jucate cu o atingere mai ușoară, așa cum se simte atunci când Hank oferă un monolog confesional spre sfârșitul primului episod. Este subcutat cu o glumă care servește să-și bată joc de seriozitatea lui, arătând, de asemenea, cum, în acel moment în care sa deschis cu adevărat, nu părea că a fost ascultat. Există o parte din asta care simte că serialul clipește în fața unei tristețe mai mari, dar Odnekirk se asigură că nu pierdem niciodată personajul său din vedere. Scenele ar beneficia de a zăbovi doar puțin mai mult, cu un schimb de închidere la sfârșitul primului episod purtând o greutate mare care trece mult prea repede. În mod evident, rămâne destul loc pentru a explora acest lucru în episoadele viitoare, dar aceste momente încă o împiedică să construiască o bază atât de puternică pe cât s-ar spera. Se simte ca și cum emoțiile îi scapă.
Acestea fiind spuse, pe măsură ce Hank se instalează din nou în rutinele pe care le-a construit pentru a-și proteja viața delicată de zi cu zi în urma acestui lucru, ajungem să-l vedem mai pe deplin și înțelegem că acest lucru este, de asemenea, fundamental pentru cine este. Pe măsură ce se confruntă cu mai multe capcane profesionale și personale potențiale, își dă seama că cea mai mare problemă a lui este că nu se confruntă cu sursele interne ale anxietăților sale. Este posibil ca Hank să nu-și dea seama de asta până nu este prea târziu. Ceea ce rămâne o certitudine este că, oricât de mult serialul nu se potrivește întotdeauna cu scânteia lui, Odenkirk continuă să exceleze în a juca bărbați triști. [B+]
„Lucky Hank” debutează pe AMC pe 19 martie.